■李龍

我讀詩歌不多，尤其是對現(xiàn)代詩，接觸更少。但是詩人李榮茂的詩歌卻給我留下了很深的印象。這種印象，并非單單來自于詩歌語言的精美或者個人情緒的表達(dá)，而是在他的詩歌中那種在書寫個人情懷的同時，又超越狹隘的個體，對時間、對命運、對生命的思考。如《我在虛度中獲得永生》。

我的愛，被我愛的人騙去了

我的恨，被恨我的人騙去了

我的一生，被真理和光明騙去了

我在虛度中獲得永生

孤獨，使我更加遼闊而澄明

康德曾經(jīng)追問：我能知道些什么？我應(yīng)該期待什么？我能成為什么？而這三個問題又可以歸結(jié)為一個問題：“人是什么”。“人是什么”這個問題是近代以來全部美學(xué)、藝術(shù)、文學(xué)的核心問題。面對商業(yè)現(xiàn)代性建立起來的宏大社會體系，以及它的光怪陸離的虛假鏡像，現(xiàn)代人被現(xiàn)代性編織進(jìn)了一個符碼體系之中，自己的價值、生命，都成了疑問，所以，何去何從？這是困擾了無數(shù)詩人的永恒難題。面對現(xiàn)代社會的理性化、科層化和技術(shù)化，現(xiàn)代人在越來越獲得物質(zhì)豐盈的同時，卻是精神的困頓。浮士德學(xué)富五車，知識淵博，是一位百科全書式的大學(xué)者，但是書齋里的生活，讓他的生命失去了活力，距離富有生命的真實生活越來越遠(yuǎn)，因此他的生命總是得不到滿足。這樣才會把自己的靈魂交給了魔鬼。浮士德難題是現(xiàn)代人不得不面對的難題。人如何才能獲得精神的滿足？李榮茂的詩歌發(fā)出的其實就是這樣的一種追問，但是詩人自己找到了答案：孤獨，使我更加遼闊而澄明。精神的孤獨其實反而可能是生命境界的提升，在獨行之處，真正地進(jìn)入到真理的澄明之境。就像他在另一首《大雪紛飛》詩里所寫的那樣：

下雪了

沿著河濱大堤，我往南走

風(fēng)，往北吹

風(fēng)不言。我不語

我們各懷心事，背道而馳

身后事。大雪無痕

沒有誰關(guān)心我的去向

風(fēng)也是。大地一片蒼茫

收起我們的過往

大地蒼茫，人事無常。你有你的路，我有我的路。就像徐志摩那首《偶然》寫的那樣：

“你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向”。

人與人之間，何嘗不是如此？是時間，是命運，讓曾經(jīng)的好友、親人分離。在一起，心事各異，分開了，過往不再。這是遺憾，但也是生命的味道。

進(jìn)入“澄明之境”在現(xiàn)代大思想家海德格爾的思想里是真理的去蔽，直達(dá)存在的時刻。所以，一首詩歌就是一種創(chuàng)造，創(chuàng)造一個瞬間，把存在召喚到我們眼前。如《雪落般若寺》。

大雪圍困般若寺

一場盛大的白，虛掩了塵世的慌張

衰草隱于山野，寒鴉沉靜

紅衣僧人推開山門

推開孤寂，香客和冬季一涌而入

愿望與香火，都被佛收走

誦經(jīng)堂，有人隨僧唱經(jīng)

木魚敲擊的聲音，漸入空門

萬物安寧，雪落禪境

這首詩，充分體現(xiàn)了新批評派所說的詩歌語言的張力問題。白雪/紅衣、香客/僧人、塵世/寺廟、萬物/禪境、沉靜/慌張、寒鴉/香火，顏色、聲音、空間、時間、身份等等不同的、互相可為參照的意象交織在一起，構(gòu)成了詩歌的張力結(jié)構(gòu)，在這一張力結(jié)構(gòu)之中，我們看到的是凡塵與禪境的兩個空間，香客與僧人游走在兩個空間之中，一道空門，隔開的又不僅是凡塵與禪境，更是現(xiàn)實世界與精神世界。頗為有趣的是，“紅衣僧人”的“紅”又有一種語言的悖論意味，因為僧人本身意味著修行與禪境，遠(yuǎn)離世俗喧囂，但是一道紅色卻又代表的是生命的力量與熱情，和“白雪”的“白”構(gòu)成了鮮明的對比，詩中的“愿望與香火”一句，讓我們?nèi)ニ妓�，精神歸宿到底應(yīng)該安放在何處？唱經(jīng)與木魚聲聲，耳旁仿佛聽到這樣定人心神的聲音，從而進(jìn)入到那個萬物安寧、白雪皚皚的天地境界。這一境界，不是枯寂無聊的，而是充滿了生命的靈動和熱情。

詩人重情，對親情、對愛情飽含淳樸的熱情，并由此上升到對生命本身的思考。

又如《陷阱》讓我想起了古希臘哲人柏拉圖的“洞穴焦慮”的故事。李榮茂的這首詩，與此相似。人的生命中的陷阱沒有預(yù)設(shè)，也沒有埋伏，但是又是每個人都逃脫不掉的。“你也是，他也是。萬物也是——上帝，也是”，可以說這是能讓詩人運思的永恒追問吧？在詩人的作品里，這種對于終極問題的關(guān)懷和追問，幾乎貫徹了他的整體的寫作，一個簡單的日常意象，一個微不足道的生活瞬間，都能被詩人用文字召喚出永恒存在的思考和探尋�？梢哉f這也構(gòu)成了詩人自己的個性化的寫作方式，這種用詩歌語言為生活、生命，乃至終極問題賦形的能力，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了那些單純喜歡在遣詞造句層面理解詩歌，或者把詩歌僅僅當(dāng)作個人化情緒宣泄通道的當(dāng)代寫作，從而賦予當(dāng)代詩歌一種詩與思的獨特性。他的詩歌，讓我們真正去思考詩歌的寫作和詩人的命運，從而守護(hù)著人們由于過于忙碌于現(xiàn)實而不再去尋找的精神家園和歸宿。這就像海德格爾曾經(jīng)追問的那樣，在一個貧乏的時代，詩人何為？我想，李榮茂的詩歌，給我們提供了某種答案。